快到开展日啦！还有3天！

对川边老师的Alt Tab的综合装置作品印象深刻，理由从有画面到无画面，再到Alt Tab。从这里我觉得提出了一个疑问，必要的画面是什么？

都很喜欢，每个人的特点都非常鲜明，感觉学习到了很多

 这是我过完2021年后回顾时的画面，也是最能表达我现在状态的一张作品。入学后认识了许多新的朋友和同学，我终于感受到了自己的存在。离开前年住的小房间后，视野变宽了，也开始可以看到身边的景色了。对于我来说大家变成了画面中的镜子。画面 的背景是学校画室外面的风景。这风景和我心中白色沼泽般的虚无抗争着。红色的部 分是白天，蓝色的部分是晚上。当夜深人静的时候，思想会走的更远。还有很多不知道的地 方，还有很多想认识人，还有很多想传达的感情。所以先回头看看，再好好的往前走。

我作品我都挺喜欢的，选这个是因为我都没怎么认真考虑就做出来了，没有停顿感觉很舒服。

在提出的作品中，个人最喜欢的应该是《30秒中华料理》。《30秒中华料理》是以与妈妈电话聊天时，妈妈教我的一些简单料理为灵感，网络上的美食视频作为形式而创作的动画短片。作为相对完整的个人作品，还存在着不少的缺点，但是在这样一个会被新冠病毒相隔两地而无法相见的时期，希望通过这样一个轻松的小作品表达自己对于家人的思念，以及网络让人们变得懒惰的同时也链接了人们这样的思考。

就是这个啦！大家能在展会看在全部动画就能感受到啦！🙇

要说最喜欢的还是Spark。

我比较喜欢大气，强照明的作品，会给人一种向前、充满力量的感觉。在设计Spark的时候并不是如同名字一样单纯得运用火元素，而是采用了罗马神殿和太阳神阿波罗的形象并结合歌词本身“永不言败”将漆黑照亮”的精神，从而向观众出传达积极向上的情绪。并且在分镜也画了最燃的时候，背后的光轮燃起火焰。真的很想哪天做成真正的舞台！设计稿之外后期的模型以及展示图也很能表现出氛围感，简洁明了！总之是真的喜欢。不过从现在我的角度来看，会再给它的柱子呀、地板加上雕刻等等古希腊元素，让整个舞台世界观更加浓厚，更值得品味。

印象最深的作业应该是モノタイプ吧，第一次接触这种随机性很强的创作，每一次揭开板子看成果都很期待，玩得很开心！

在画室画画的时候的一组全部都是立方体或者长方体的景物，材质各不相同，为了挑战一下自己选择里一个相对正面的角度，虽然很难画好，但最后的作品整体来说的如同都市一样的氛围个人还是很喜欢的。

应该就是考学时候印象最深的东西了哈哈哈哈

记得考学的时候看到了印象很深的作品

深濑昌久的《鸦》，有一张拍的是海边少女被吹起来的头发，像乌鸦一样黑，有种独特的生命力，一下子被击中了。

这两个作品吧

第一次在武道馆看演唱会。舞台氛围仅仅靠着火焰的大小就可以转换。唱到副歌“花火”的时候，从场馆天花板下来的烟火。射灯照着人影映在观众席。表演者的披风可以变成地毯，还写着“欢迎来到。。。”真的有很多意想不到的演出效果。不在现场看一次演出，真的不会知道有多震撼！

中国与日本从未停止过交流，从古代到现代的各种艺术文化形式

中日文化交流个人认为还是非常有意思的一件事情。不同的文化和知识背景下的作者们，通过交流产生碰撞，在这个过程中总能产生新的灵感，这作为一个创作者来说是一件很有意义的事情。

通过了解不同的文化扩展了视野，也给自己创作提供了灵感🤔

是一个挺好的活动。日本的艺术在各个方面都很细致，有些不起眼根本不会有人注意的角落，日本的艺术家们，学者们都会扣得很仔细。比如舞台背景板上的字呀，对于不同时代道具的磨损度呀这些。但反过来，比起日本，中国的艺术表现方式又更加现代化。一些立体影像、3D投影都运用的很广泛。

能通过中日艺术交流活动能力实现互相学习和补充，扩展国际视野真的是一件很了不起的事。

嗯嗯🤔

我想说，，

我想说，大家吃好喝好，有空来看看展